Joze Extravaganza

2012-02-13T01:51:00.000-08:00

Tuve la fantástica oportunidad de asistir al recital que ofreció la banda de Electro Pop francés, Yelle, en el Teatro Colegiales de la Ciudad de Buenos Aires.

En su segunda presentación en Buenos Aires, luego de su gira PopUp en el 2007, Yelle ofreció un ‘’Safari’’ de beats que recorrieron todos los hits de su –corta- discografía y pusieron a bailar casi al borde del frenesí, a todos los asistentes.

http://www.yelle.fr/

Bicho Suspendido en el Paisaje

2012-02-13T00:15:00.000-08:00

Curada por la encargada de Arte Contemporáneo de Tate Modern de Londres, Jessica Morgan, el ‘’Bicho Suspendido en el Espacio’’ del brasilero Ernesto Neto, inaugura de forma magistral la sala principal del Faena Arts Center en la ciudad de Buenos Aires.

Situando al espectador como centro creativo y fundamento de la obra, Neto experimenta con los espacios de la muy amplia sala de exposiciones del Faena Arts Center en un despliegue de arte Neo Concreto, concentrado en una sola pieza. La primera impresión que surge al entrar en contacto con la obra es la de un gigantesco organismo que parece cobrar vida con el movimiento del espectador recorriendo su interior, pero al investigar un poco sobre el proceso creativo del artista, llama la atención el hecho de que no deja nada al azar o a la abstracción con inspiración bilógica, en este caso, si no que se sumergió en el estilo de vida ``Porteño`` para que la instalación tuviese una relación material y simbólica con la ciudad que la alberga. Esta ecuación de cuerpo/espacio/paisaje se ve reflejada en los materiales y colores empleados en su elaboración así como también en la las formas y volúmenes de la misma.

``O Bicho SusPenso na PaisaGen'' el nombre original de la obra en Portugués.

Llevaba puesto: pantalón y franela de Zara, zapatos Lacoste Live, bolso Kipling.

Links relacionados:

Ernesto Neto: http://en.wikipedia.org/wiki/Ernesto_Neto

Neo-Concreto: http://movimientosartisticosteoricos.blogspot.com/2006/07/arte-neoconcreto-brasil.html

Faena Arts Center: http://www.faenaartscenter.org/

#MusicMonday: Whitney Weiss (AR)

2011-12-12T21:22:00.000-08:00

Golddiggers, Arise! Vol. 10 by djwhitneyweiss

Lacoste

2011-12-08T20:38:00.000-08:00

La gente buena onda de Lacoste nos invito a la inauguración de su flagship store en la Av Santa Fe, metros cuadrados de lujo y sofisticación con ADN Lacoste.

La guapisima Ellie de http://itstyleblog.com/

2011-12-05T21:38:00.000-08:00

El MalBA celebró sus primeros 10 años, y que mejor manera de hacerlo si no albergando en dos de sus salas ´´El color en el espacio y en el tiempo´´ la primera retrospectiva del maestro Carlos Cruz-Diez.

Tuve la oportunidad de asistir a la fiesta de cumpleaños de un museo, buena onda ¿no? Artistas, coleccionistas, periodistas y allegados de la institución se reunieron en el lobby de este emblemático edificio para celebrar la primera década de museo, así como también para ser los primeros en apreciar el increíble manejo del color del que goza Cruz-Diez desde sus trabajos más primitivos en los años 50, en esta espectacular muestra curada por Mari Carmen Ramirez.

Este es mi amigo Paul de

http://comoelpulpo.wordpress.com/

2011-12-05T19:54:00.000-08:00

El director creativo de Tramando, Martin Churba, y la fotógrafa argentina Nora Aslan se unieron una vez más. Inspirado en las icónicas fotografías de lentejuelas de Aslan, Martin Churba diseñó una línea de prendas con estampados tomados del trabajo de Aslan.

Amigos y colegas de ambos artistas se dieron cita en la emblemática mansión Tramando para disfrutar de la retrospectiva del trabajo de Aslan en un recién editado libro, asi como tambien para observar la nueva línea Tramando.

2011-12-05T19:00:00.000-08:00

Pase por ExpoTrastiendas, la feria de arte donde las pequeñas galerías y artistas muestran sus mejores piezas. Digamos que esta es la hermana menor de ArteBA, pero la calidad de sus obras y su organización no tienen nada que envidiarle.

2011-12-05T17:16:00.000-08:00

Hace un tiempo Ay Not Dead y La marca de Ginebra londinense Beefeater nos invitaron unos Gintonics en la flagship store de Ay Not Dead en Palermo Soho. Una noche agradable con buenos amigos, ricos tragos y linda ropa.

#MusicMonday: Aeroplane (BE)

2011-09-04T23:21:00.000-07:00

Aeroplane April 2011 MIx

http://www.aeroplanemusic.be/

Influencias 134

2011-09-04T23:02:00.000-07:00

No sé cómo pero se me olvido por completo el BAFweek, creo que tiene algo que ver con que justo esa semana empecé las clases en la facultad y de paso estaba mi prima de visita.

Los chicos de Grupo 143 me invitaron a ver su desfile de primavera/verano 11/12. Bajo el titulo de –Ciber Prensa- , la iniciativa era brindar a los Bloggers la oportunidad de presenciar el desfile de forma un poco más cómoda (primera fila con luces de apoyo para mejorar la calidad de las fotografías), así como también acceso al back stage para apreciar más de cerca la colección.

Blanco, negro, beige y destellos naranja en algunos accesorios fueron la paleta de colores empleada para dar vida a Influencias, haciendo referencia a las ´´influencias´´ que han inspirado a la marca en sus tres años de existencia y que se hicieron presentes en esta última colección, sin dejar de ser innovadores.

Con un estilo autodefinido como Minimalista Urbano, presentaron por primera vez una colección de mujer y la primera línea de calzado masculino.

Es importante destacar el que todos los materiales y técnicas de estampados empleados por la marca son 100% ecológicos, incluso al final del desfile se proyecto un video de la organización ambientalista Greenpeace que denunciando la forma como la industria de la moda loca contamina el Riachuelo (rio que atraviesa la ciudad de Buenos Aires) mediante la utilización de curtiembres.

Cool People

Andre de:

http://www.myidahocloset.com/

y mi buen amigo Michael Swan, que voy a extrañar un montón, recientemente regreso a Denver.

La web de la marca: http://www.grupo134.com/
El grupo en Facebook: http://www.facebook.com/JozeExtravaganza

The Bay

2011-09-03T19:19:00.000-07:00

El martes de la semana pasada tuve la oportunidad de ver a una de mis bandas favoritas, Metronomy.

La banda británica liderada por Joseph Mount se presentó en Niceto, en su primera vistita a la Argentina. Con no más que cuatro grandes retratos de los integrantes colgando del techo de escenario y unos prendedores luminosos, Joseph Mount, Anna Prior, Oscar Cash y Gbenga Adelekan, pusieron a bailar a todos con su ‘’English Riviera’’ y casi hacernos olvidar que había que madrugar al día siguiente

Acá les dejo la reseña que hicieron los chicos de Rolling Stone: http://www.rollingstone.com.ar/1402195-metronomy-en-buenos-aires-ni-londres-ni-berlin

Amigos*

2011-09-03T01:02:00.000-07:00

Este fin de semana lo pase muy tranquilo con buenos amigos, como siempre, lleve una de mis cámaras, y aquí está el resultado, no quería dejar de mostrárselos.

Este es @V_Venegas, que se regreso a Venezuela por un tiempo, suerte y éxito, te vamos a extrañar.

Piratas by Churba

2011-09-01T10:04:00.000-07:00

Durante 4 días el diseñador Martin Churba y su equipo de colaboradores estuvieron trabajando en la creación de una calavera de grandes proporciones inspirada en la última película de la saga Pitaras del Caribe.

Uno de los primeros recuerdos que tengo luego de mi llegada Buenos Aires, es haber pasado frente a la Mansión Tramando y ver una fabulosa fiesta, mucha gente guapa y muchas cámaras de televisión, la curiosidad me llevo a preguntarle a un local que estaba pasando, de que se trataba, y me hablo de Martín Churba y su marca Tramando. Luego de eso no deje de escuchar su nombre en medios de comunicación y publicaciones de moda.

A partir de un esqueleto de anime y alambre, Churba fue dándole forma a esta curiosa instalación, bajo la mirada atenta de una cámara de grabación, dispuesta por las empresas Disney para documentar cada detalle de esta maravillosa iniciativa.

Luego de 4 días de trabajo, el resultado fue una estupenda ‘’escultura’’, revestida de materiales que son comunes encontrar en sus colecciones, los cuales marcaron sello Tramando a la obra; esta fue develada en una fiesta donde se mostraron avances de la película. A la fiesta asistió una combinación de personalidades del arte como el galerista Elsi Del Rio y del espectáculo como Roger Gonzales con un auténtico atuendo pirata.

Gallery Drunk

2011-07-31T18:17:00.000-07:00

El viernes de la semana pasada fue el segundo Gallery Nights del año, esta vez fui con una de mis roommates y con menos expectativas, paradójicamente esa fue la clave para una noche genial.

Iniciamos nuestro recorrido muy temprano con la intención de pasar por la mayor cantidad de galerías y centros culturales, a pesar de eso, al llegar a Arroyo y Suipacha, que son las calles donde están concentradas la mayor cantidad de galerías nos dimos cuenta que no éramos los primeros, nos encontramos con galerías repletas de gente y galeristas un poco malhumorados (como siempre).

De regreso a casa pasamos nuevamente por Stile Italia en donde parecían tener Champagne como para tres mil personas, y bueno, digamos que llegue un poco mareado a casa.

Con respecto al arte debo ser honesto y confesar que no vi nada nuevo o nada que me llamase la atención, a parte del trabajo de las grandes ‘’celebridades’’ del mundo artístico argentino.

Beer Pong

2011-07-31T16:21:00.000-07:00

Celebramos el cumpleaños de Gia por segunda vez. Me lleve la Bloggie con la intención hacer unos videos pero me olvide de su existencia un poco tarde.

Lo cierto es que la pasamos muy bien a pesar del frio que parece arreciar cada vez que nos reunimos en esta casa. Casi sin darnos cuenta nos dieron las 8am, y ahí fue que tome un par de fotos.

Y por cierto, cumplí uno de mis sueños, jajaja, jugamos Beer Pong, cabe desatacar que Nick y yo ganamos dos de tres juegos .

All in Media Center

2011-06-30T03:34:00.000-07:00

Fuimos a la inauguración de All In Media Center, una iniciativa de Adidas con motivo de la Copa América 2011.

El All in Media Center es básicamente una sala multimedia que le facilitará a los periodistas la cobertura de los partidos de la Copa, además de organizar ruedas de prensar y presentar sus nuevos productos.

La conducción del evento estuvo a cargo de Ronnie Arias quien es uno de los más carismáticos conductores en la Argentina; él junto a dos directivos de mercadeo de Adidas, presentaron las nuevas zapatillas Predator y los Objetos de Pasión Adidas.

Una velada muy agradable con periodistas de toda Latinoamérica, buena comida buenos tragos y buena música, gracias Adidas.

Gina's

2011-06-30T02:32:00.000-07:00

Le hicimos trampa al calendario y celebramos el cumpleaños de –Gina- con un poco de antelación, y como dice la canción sus ‘’más íntimos amigos’’ nos reunimos en la casa/galería de Nigel (el mejor anfitrión de todos los tiempos) para compartir antes de que todos viajen para pasar las vacaciones de invierno.

In your Facebook

2011-06-30T02:07:00.000-07:00

Hace un par de meses, celebramos el cumpleaños de Kat. Pasamos una noche muy agradable en la bóveda VIP de Bahréin; cuando los tragos empezaron a hacer sus efectos me puse a jugar con la cámara de algún amigo, y esta foto salió casi de primera. Son mi buen amigo Maxi y las Piernas de Gia.

Esta noche al llegar de de un evento muy copado, del cual les hablare más adelante, me encontré que con que el artista Joachim Sputnik, de ‘’In Your Facebook´´ había ilustrado la imagen, me sorprendió un montón y obvio que no podía dejar de compartirlo con ustedes.

Aprovecho para recordarles que Joze Extravaganza también está en Facebook, para que dejen sus comentarios y revisen los links que comparto semanalmente.

http://www.facebook.com/JozeExtravaganza

Nuevos Soportes e Instalaciones

2011-06-25T00:48:00.000-07:00

Pase por la inauguración del Salón Nacional de las Artes Visuales, esta vez mostrando lo mejor del arte argentino en cuanto a Nuevos Soportes e Instalaciones.

Desde 1911 el Salón Nacional de las Artes, ha reconocido a los más innovadores artistas argentinos, que con un alcance federal cada año reúne a lo mejor de las bellas artes, esta vez era el turno de los Nuevo Soportes e instalaciones.

En la sala principal del Palais De Glace, se encuentran exhibidas las 45 obras seleccionadas, con una curaduría muy acertada para las características de la sala y lo heterogéneo de la muestra.

Luego de recorrer la sala un par de veces, decidí empezar a tomar fotografía y al mismo tiempo intentando identificar mis favoritas, lo cierto es que ninguna llego a llamar mi atención lo suficiente como para hacerle una mención especial en esta entrada, lo que seria ‘’injusto’’ con el resto de los trabajos.

Sin embargo hubo una que llamo mi atención de una manera muy agridulce; por el mensaje que transmite, de forma tan directa y por desprolijidad en el uso de los materiales, lo que comúnmente lleva a pensar que la obra no es más que el resultado de una casualidad del artista. La pieza en cuestión se ‘’María Julia’’ hecha en el 2010 por la artista Laura Ferrano. Instalada en una esquina de la sala, consiste en una pequeña montaña de aserrín o mejor dicho corteza de árbol, en la cual se sostiene un peque ficus plastico junto a un carrito de supermercado en el cual de manera inestable se apoya un televisor donde se proyecta de forma continua un video, que retrata el trabajo de una mujer cartonera.

La relación entre la naturaleza y la destrucción producida por consumismo, al mismo tiempo refleja como esto afecta directamente a algunos miembros de la sociedad. Duro ¿no?

Esta obra fue galardonada con el Tercer Premio, detrás de obras de mejor calidad pero ninguna con un mensaje tan palpable.

La muestra estará hasta el 31 de julio.

Entrada libre y gratuita.
http://www.palaisdeglace.gob.ar/

Mucho Urban Poco Art

2011-06-02T00:20:00.000-07:00

Luego de pelear por unos minutos con las chicas de la entrada, que aparentemente había olvidado poner mi nombre en la lista; logre entrar al Centro Cultural Recoleta, que ya se encontraba repleto de de gente (de hecho más cámaras que gente).

Luego de navegar entre el rio de gente, que no sabían muy bien hacia dónde se dirigían, llegue a la sala donde se encontraban la ‘’maravillosa’’ muestras de arte urbano. No sé si era por la abrumadora cantidad de fotógrafos y camarógrafos de distintos medios de comunicación o por algunos invitados que en serio creían ser grande celebridades, pero me sentía un poco incomodo, más bien deseoso de encontrar alguna cara familiar con quien recorrer el festival, como por arte de magia llegaron mis buenos amigos Tim, Andy, Paul y Nick.

Luego de charlar un rato, mientras veíamos a una muy solicitada Dj argentina (novia de la leyenda del rock Charly García, quien también estuvo presente en el evento), hacer un set de Pop-Rock bastante adecuado con el evento, decidimos seguir, para ver el ´´resto´´ de la muestra. Ese resto nunca llego, y sorprendidos por la escases de arte, decidimos salir del pabellón donde nos encontrábamos y esperar a las bandas que amenizarían el evento: Modex, Adicta y los protagonistas de la noche, Class Actress.

Yo si recordaba que en alguna parte de la invitación, hacían referencia a una sala o sección del festival orientado a la ecología y a conservacionismo, el pabellón verde; luego de seguir un par de carteles, hechos con cartones reciclados, muy acordes con el tema, pero que obviamente estaban hechos de forma apresurada, llegue a un pequeñísimo salón, donde se encontraba una asombrosa proyección (que por cuestiones de iluminación no pude capturar) en un grupo de zócalos de distintos tamaños, y separada por una pared falsa, una escultura iluminada con mensajes muy directos sobre el ahorro del agua.

Ya sintiendo que había visto TODO el arte que el festival ofrecía, me fui con Paul, quien anotaba atento un montón de detalles para luego vaciarlos en juanelear.com y Nick que estaba muy relajado, acompañando a una amiga fotógrafa, a la terraza principal, donde se encontraban a un extremo un lounge decorado con luces de neón y juegos clásicos, y al otro una tarima bien armada, a disfrutar de las bandas.

No me considero el mas experto a la hora de hablar de música, para eso tengo a Alex Pardo, pero si les puedo contar un poco de las bandas: Modex, fue la que más me gusto, estos chicos argentinos, tenían toda la buena vibra, el vocalista brincaba de un lado al otro del escenario, interpretando una especia de electro-rock que casi me pone a bailar, luego era el turno de Adicta, no podía estar más aburrido, un rock melancólico, interpretado por un grupo de cuarentones que parecían tener más frio que el yo .

Al final y con casi una hora de retraso llego el grupo neoyorquino: Class Actress, yo de ellos no sabía NADA, hasta que supe que iría al evento y me puse a escuchar la música que tenían colgada en youtube, eso solo me sirvió para detectar más o menos la onda de la banda, pues esa noche interpretaron por primera vez en vivo temas de su ultimo material. El clima y el romanticismo de la vocalista nos deleitaron el resto de la noche, y nos ayudaron a olvidarnos de la decepción que nos llevamos con la minúscula cantidad de arte y los absurdos precios de las bebidas.

Pierrick Sorin

2011-05-29T21:28:00.000-07:00

en le Mamba

El jueves 26 de mayo se inauguró la muestra del artista francés, Pierrick Sorin, en el Museo de Arte moderno de Buenos Aires. Era la primera vez que pasaba por el Mamba desde su reapertura.

On thursday, May 26th, an exhibition by French artist Pierrick Sorin opened at the Museum of Modern Art of Buenos Aires. It was the first time I went to the MoMA since its re-opening.

Cuando llegue al museo me sorprendió un poco la cantidad de gente, pues pensaba que este sería un evento masivo, no podía estar más equivocado, calculo que en total habrían unas 80 personas, de las cuales solo conocía a una, Gaby de juanelear.com.

Pase directo a la sala principal del museo donde 15 obras de este reconocido videasta francés estaban siendo exhibidas. Entre cortometrajes y dispositivos visuales, Sorin sugiere una crítica divertidísima del trabajo artístico, siendo él, el único actor o protagonista de muchos de sus –teatros visuales- propone burlarse de muchos de los planteamientos de la existencia humana, de una forma lúdica y llena de ironía, que hace a su obra aun más interesante, además de tener una estética muy particular, encantadora.

When I arrived to the museum I was a bit surprised by the people in attendance, I thought this would be a massive event, but I couldn't be more wrong, I believe there were about 80 people, and I only knew one among them, Gaby from juanelear.com.

I went straight to the main room where 15 works from this well-known artist were exhibited. Among short films and visuals, Sorin suggests a very fun critique of the artistic work, with him being the only actor or star of most of his visual theater, poking fun at the human existence in a recreational and ironic way, making his work even more interesting, besides having a very charming and particular aesthetic.

Luego de salir, casi abrumado por el talento del artista, no me pude resistir a la tentación de una copita de Chandon, y con la excusa de que mirar el catalogo de la muestra que estaba en el mostrador de la Gif Shop del museo, me que un par de minutos leyendo las descripciones de las modernísimas piezas de arte que acababa de ver. Hasta que se me acerco un señor, para preguntarme si veía a Sorin por algún lado, a lo que yo le conteste algo como ‘’la vedad no creo que este en la Argentina, además de que en la invitación no decía nada de la presencia del artista’’, y continuamos hablando, sin alejarnos mucho de la elegantísima barra que había dispuesto Chandon.

Heading for the exit, almost overwhelmed by the artist's talent, I couldn't resist the temptation and headed for a little glass of Chandon, with the excuse of checking out the catalogue from the exhibition displayed at the museum's Gift Shop counter. I spent minutes reading the descriptions of the modern works of art I had seen moments ago, until a man walked up to me, asking if I had seen Sorin around, to which I replied something along the lines of: "I honestly don't think he's here, besides, the invitation said nothing about the artist's presence." and we continued to talk, not straying too far from the elegant Chandon bar.

El señor es un artista argentino que se inspira en el holocausto para realizar sus obras, y que por la forma como era saludado por todo el mundo yo era en único que no lo conocía. Su nombre no lo recuerdo, pero me invito a ver una de sus muestras que esta recientemente inaugurada en una de las salas de Centro Cultural Recoleta.

Si estas en Buenos Aires, y quieres ser escupido por un francés con cara de borracho, sumergido en un prostíbulo marino y sentirte como el más cochino de los voyeristas, pasa por el Mamba, donde también puedes disfrutar de dos salas más con la colección permanente del museo, el cual sigue en construcción.

The man turned out to be an Argentinian artist who is inspired by the Holocaust for the making of his works, and by the way he was greeted by everyone, I seemed to be the only one in attendance who did not who he was. I don't remember his name, but he invited me to see one of his displays which has recently opened at the Centro Cultural Recoleta.
So if you are in Buenos Aires and want to get spit upon by a drunk-faced Frenchman, immersed in a marine whorehouse and feel like the filthiest of voyeurists, come by the MoMA where you can also enjoy two other rooms with the museum's permanent collection, which is still under construction.

MAMBA | Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
Av. San Juan 350, Ciudad de Buenos Aires

Sala PB

Horario: de lunes a viernes de 12 a 19 hs., y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 hs.

Entrada general: $1 (martes gratis)

Podremos disfrutar de la muestra de Pierrick Sorin hasta el 24 de julio del 2011

MAMBA | Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
Av. San Juan 350, Ciudad de Buenos Aires
Sala PB
Open from monday to friday from 12 to 19 hs., saturdays and sundays from 11 to 20 hs.
Ticket cost: $1 (free on tuesdays.)
We can enjoy the works of Pierrick Sorin until July 24th, 2011.

Me encantaría leer sus comentarios.

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Champagne falsa

2011-05-28T19:43:00.000-07:00

Los chicos de juanelear.com nos invitaron a una fiesta en sus HQ, yo justo había terminado de presentar los exámenes, era la oportunidad perfecta.

The boys at juanelear.com invited us to a party at their HQ, it was the perfect opportunity for me, since I had gotten out of the seemingly never-ending exams.

La fiesta empezó un poco lenta, entre la impuntualidad de los invitados y las, malas, malísimas elecciones musicales de Dj, el cual por lo menos tenía un look impecable. Yo estaba consciente de esto, pero lo cierto es que la estaba pasando de maravilla charlando con amigos que tenía casi tres semanas sin ver.

The party had a slow start, between the guests' fashionably late arrivals and the ridiculously bad choices of DJs, but at least there was an impeccable look. I was aware of this, but truth be told, I had a great time talking to friends I hadn't seen in weeks. A ton of people arrived just after midnight, very well dressed and from all around the world except the country itself. We weren't a huge group and at some point we all ended up dancing to 90's hits together, as if we knew each other from centuries ago.

Pasadas las doce de la noche y como en avalancha, la gente empezó a llegar, todos muy bien arreglados y de todas partes del mundo menos de Argentina. No éramos un grupo muy grande y en algún punto todos terminamos bailando hits de los 90’s como si nos hubiésemos conocidos hace miles de años.

La cosa se puso aun mas cinematográfica cuando una señorita americana, que llamo la atención de todos por pasearse por la fiesta con un revelador vestido negro y unos ligueros muy sensuales; como si nada, empezó a cantar música lírica, mientras sus amigos, igual de excéntricos que ella, exigían un completo silencio.

Sin darnos cuenta se hicieron las 5am, y no sé muy bien como termine en un taxi con dos mexicanos exageradamente borrachos y la única argentina de la fiesta tratando de entrar en un bar muy underground del centro de la ciudad donde supuestamente nos estaba esperando un grupo de amigos recién hechos.

Terminamos la noche en una esquina de recoleta compartiendo una botella de champagne falsa que uno de los chicos tuvo la astucia de traerse de la fiesta.

Things got a bit more cinematic when a lovely American lady, who caught everyone's attention by walking around with a very revealing black dress started singing while her offbeat friends demanded complete silence. We then noticed it was 5 a.m. and I don't really know how I ended up in a cab with two exaggeratedly drunk mexicans and an argentinian girl from the party trying to get into a very underground bar from the center where we supposedly had a group of newly-made friends waiting for us. Our night ended up in a corner at Recoleta sharing a bottle of fake champagne one of our boys was clever enough to sneak out from the party.

Que haré con el miedo.

2011-05-28T18:21:00.000-07:00

En el mismo espacio donde estaba el adorable ‘’RIP, RIP, Hurra’’, ahora se encuentra una obra muy distinta, también en formato escultura/instalación. Que haré con el miedo de Carolina Gori.

At the same space where the adorable exhibit "R.I.P. RIP, Hurra!" was being held, you can now find a very different work, also as a sculpture-like format. It's called Que Haré con el Miedo by Carolina Gori.

Cuando vi la obra por primera vez pensé de inmediato en una terrible alucinación nocturna, mi mente asocio la cama y este denso material negro, que parece formar un tronado sobre el colchón con alguna turbia pesadilla, tal vez por la opacidad y misterio del material, o con algún hecho violento que pudo haber tenido lugar sobre esta o alguna otra cama, tal vez una violación, quizás por el efecto de movimiento que logra este.

Pero luego de leer la nota hecha por la curadora y el nombre de la pieza: Que haré con el miedo (que al parecer le faltan los signos de interrogación), entendí que la cama de estilo racionalista y el clásico colchón de estampado floral son solo referencias de la vida cotidiana, dos objetos que nos acompañan durante toda nuestra vida, el lugar donde pasamos gran parte de nuestro tiempo y donde somos vulnerables, los cuales son violentamente interrumpidos por lo que parece representar el miedo. Entonces el mensaje complejiza un poco más el entendimiento de la obra y abre una cantidad se suposiciones que te hacen pensar ¿es el miedo algo inminente? ¿Lo puedo controlar? ¿Qué haré con el miedo?

When I saw the work for the first time I immediately thought of a terrible night hallucination, my mind associated the bed and this dense black material, which seems to create some sort of nightmare upon the mattress, maybe because of the opacity and mysterious quality of the material or some violent event that could have taken place on this or some other bed, maybe rape, maybe because of the movement effect displayed by the material.

But as soon as I read the note written by the curator and the name of the work, sans question marks, I understood that the rationalistic styled bed and the classic floral-stamping mattress are just references to everyday life, two objects that join us for a lifetime, a place where we spend most of our time and where we are most vulnerable, which are violently interrupted with what seems to represent fear. The message makes the understanding of this work a little more complex and brings an amount of questions that make you think: is fear imminent? can I control it? What will I do with fear?

Hasta el 5 de junio en el Centro Cultural Recoleta.
Que haré con el miedo will be displayed until June 5th at the Centro Cultural Recoleta.

Me encantaría leer sus comentarios.

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ArteBA III

2011-05-22T23:24:00.000-07:00

Mientas hago mi Top 5 del ArteBA 2011 les dejo esta imágenes de hoy.

As I make my top 5 of the ArteBA 2011, I'll just leave these images from today.

Como prometí ayer hoy regrese al ArteBA para recolectar un poco más de información y hacer un Top 5 de las obras que más llamaron mi atenció , mientras tanto les dejo esta imagines de hoy.

As promised, I went back to ArteBA today in order to collect a little more information to make a top 5 of the works I enjoyed the most. These are today's images. With special thanks to Genny, who has taken the best pictures I have ever since I got here.

Los chicos de la Galería Mite en el Barrio Joven de Chandon

Antonio Berni

Alberto Greco

Agradecimientos a Genny, que desde que llegue a Buenos Aires me ha tomado las mejores fotos que tengo.

ArteBA II

2011-05-22T00:19:00.000-07:00

Este sábado regrese al ArteBA con la intención ver con más detenimiento lo mejor del arte contemporáneo.

I returned to ArteBA this saturday in order to get a better glimpse of contemporary art.

Mi día empezó muy lentamente, yo estaba feliz porque había terminado de presentar todos los exámenes y el clima estaba estupendo.

Cuando llegue a La Rural había una fila impresionante de casi 4 cuadras; de inmediato me imagine lo terriblemente full que estaría el ArteBA, mientras camina hacia la entrada de prensa, note que tanta gente era debido a los múltiples eventos que se estaban llevando a cabo en el parque ferial (ArteBA, Puro Diseño y la Feria de Turismo de Invierno).

Ya dentro del ArteBA me dispuse a recorrer cada galería, con calma, para apreciar el arte con detenimiento y elaborar una especie de lista mental de o más interesante para luego mostrárselos en una próxima entrada.

Sin darme cuenta me dieron las 21hr y por el alto parlante nos mandaron a salir, invitándonos a regresar mañana. Eso es probablemente lo que voy a hacer.

My day started very slowly, I was happy because I no longer had exams and the weather was looking great. As soon as I got to La Rural there was this incredible, four-block long line of people waiting to get in and I imagined how horribly full ArteBA was. Walking towards the press entrance, I noticed that all those people were waiting for not just one but several events at the park (ArteBA, Puro Diseño and the Winter Tourism Fair). As soon as I walked in, I set out to roam each gallery calmly enough to appreciate all the art and make up some sort of mental list of the show's best so I can write up about it in another post. I didn't realize it was 9 p.m. and the speakers started announcing it was time to go, but also inviting us to come back tomorrow. And that's probably what I might do.

Armando Figueredo de Los Amigos Invisibles
y su amigo que tenia una cámara increíble.

Milo Lockett

Marta Minujín

Obra ganadora del premio Petrobras
(de esta hablare mas adelante)

Gallery Nights

2011-05-19T18:41:00.000-07:00

Hace un par de semanas fue el Gallery Nights, que es algo así como el equivalente artístico del fashion's night out.

We had the Gallery Nights a couple of weeks ago, which is something like Fashion's Night Out, but much more artistic.

Las galerías de Barrio Norte y Recoleta estarían abiertas hasta la media noche y Chandon nos mimarían con sus productos.

The Barrio Norte and Recoleta galleries were to be open until midnight and Chandon would pamper us with their products.

Me reuní con mis amigos que al igual que yo estaban ansiosos por echar un vistazo al trabajo de los artistas mejor valorados de Buenos Aires, que como ustedes saben se encuentran en galerías privadas.

I got together with my friends, who were just as excited as I was to take a look at the wonderful works of the most valuable artists in Buenos Aires, which, as you all know, are to be found only in private exhibitions.

Hay una tienda llamada -Dick-, que fuerte.

Lo cierto fue que lo logramos encontrar algo ‘’muy interesante’’ a pesar de todo lo que vimos. En un punto nos llego el hambre y pasamos por una pizzería, terminamos la noche en la fiesta Dengue.

Truth is, we found something quite interesting while sightseeing. When it was time to satisfy our hunger we decided to stop by a pizza parlor, ending the night at the Dengue party.

ArteBA

2011-05-19T17:55:00.000-07:00

Ayer fue la –fiesta- de inauguración del ArteBA. Luego de salir de la universidad y luchar contra el tráfico llegue al centro de exposiciones La Rural, donde galeritas y artistas estaban reunidos para mostrar lo mejor de su trabajo.

Yesterday, we had the opening party for the ArteBA. After college and fighting the fight against traffic as usual I arrived to the exposition center, La Rural, where artists were reunited to exhibit the best of their work.

Al llegar lo primero que note fue la cantidad abrumadora de personas, todos por estricta invitación.

The first thing I noticed upon arrival was the overwhelming amount of people in attendance, strictly by invitation.

Esta definitivamente no era la noche para apreciar las obras arte, sino más bien para disfrutar de la compañía de todos estos entusiastas del arte.

Marta Minujín

Como todos los eventos importantes de arte el sponsor de la noche fue la Bodega Chandon que nos ofreció una cantidad bondadosa de champagne durante toda la noche.

This definitely was not the night to admire the works of art displayed but to enjoy the company of all these art enthusiasts. Just like every important art event, the night's sponsor was the Bodega Chandon, which supplied a miraculous amount of champagne for the night.

Acá les dejo la pagina del ArteBA: http://www.arteba.org/

La Torre de Babel

2011-05-19T16:05:00.000-07:00

Esta mañana pase por la ´´torre de Babel de Libros’’, diseñada por mi amada Marta Minujin, e instalada en la Plaza San Martin.

I went to the "Babel tower of books" this morning, which was designed by my beloved Marta Minujin, and installed at the Plaza San Martin.

La estructura metálica esta forrada con aproximadamente 3000 libros que fueron donadas por embajadas de todo el mundo y se encuentran protegidos por un envoltorio plástico.

The metallic structure is covered with approximately three thousand books that were donated by embassies from around the globe, all of them protected with plastic.

Desde el 12 al 27 de mayo esta maravillosa obra de arte de 7 pisos podrá ser visitada por turistas y locales, los cuales recibirán un pequeño paseo guiado por el interior de la torre donde se escucha la palabra LIBRO dicha en todos los idiomas de donde estos son originarios a demás de recibir un cuento de Jorge Luis Borges.

Esta es solo una de las tantas actividades culturales que se están llevando a cabo por ser Buenos Aires la Capital Mundial del Libro 2011.

From May 12 to the 27th, this wonderful, seven-story work of art will be open to the public, who will be guided on a little tour inside the tower, where the word "book" can be heard in every language of the featured books' countries, aside from a storybook by Jorge Luis Borges. This is one of the many cultural activities that are being held in Buenos Aires, the World's Book Capital of 2011.

A partir del 28 de mayo (cuando inician el desarmado de la torre) distintos grupos de inmigrantes tomaran un ejemplar de su lengua materna y luego de este acto simbólico, los libros restantes serán llevados a la Biblioteca Gálvez donde se creara la primera biblioteca multilingüe de Buenos Aires.

On May 28th, when the tower's disarming process begins, several inmigrant groups will take a copy of their mother tongue's books and after this symbolic act, the remaining books will be transferred to the Gálvez library, in order to create Buenos Aires' first multilingual library.

Fuente: http://notio.com.ar

R.I.P. RIP, Hurra!

2011-05-16T00:19:00.000-07:00

Paseando por el Centro Cultural Recoleta, me encontré con R.I.P. RIP, Hurra!, la primera instalación de la diseñadora de escenografía Rip Tamara (su nombre artístico).

While strolling by the Centro Cultural Recoleta, I stumbled upon R.I.P. RIP, Hurra! the first installment by the set design director Rip Tamara (that's her artistic name.)

Rip Tamara, acostumbrada a emplear materiales valiosos, para la realización de sus escenografías, los cuales tal vez sean desechados luego de solo un par de tomas; es la creadora de esta alegoría sobre la muerte que hasta hace poco asombro a los visitantes del Centro Cultural Recoleta.

Rip Tamara, which is used to employ valuable materials for the creation of her scenographies which may or may not be disposed of after a couple takes, is the creator of this allegory about death which shocked and awed the visitors of Centro Cultural Recoleta.

Inspirada por un abrigo de piel que recibió de sus abuelos (que más bien estaban limpiado el armario), hablo con un par de amigos, que se coparon con la idea y le donaron, por decirlo de alguna manera, una cantidad importante de piles, de esa forma nace R.I.P. RIP, Hurra!

Inspired by a fur coat given to her by her grandparents (who were allegedly cleaning their closet), she spoke to some friends who were thrilled with this idea and donated, so to speak, a huge amount of them, thus giving birth to R.I.P., RIP, Hurra!

Esta divertida metáfora sobre la muerte, habla un poco sobre la resurrección en forma objetos de estas pieles que en algún momento también fuero seres vivos, y todo el consumismo detrás de ello.

This fun death metaphor talks about resurrection in the form of fur objects, from these skins which were living beings at some time, and the consumism behind it.

El monstruo sonriente y de coloridas extremidades se robo la atención de todos, no solo por sus dimensiones y el formato instalación/escultura que no es tan común ver en esta clase de espacios, sino también por el impecable trabajo del la artista que le dio vida.

This colourful, smiling monster caught everyone's eye, not just because of its dimensions and the installment/sculpture format, which is not that common for this kind of space, but because of the impeccable work of the artist, who managed to breathe in new life to them.

Acá les paso el link de la artista: http://riptamara.com
Here is the artist's website: http://riptamara.com

Wasting Light: El regreso de los Foo Fighters.

2011-05-04T05:54:00.000-07:00

Parece que cada vez que alguien habla de Foo Fighters, siempre termina en una comparación a Nirvana. La banda emblematica del rock alternativo en los 90, liderada por Dave Grohl ya ha tenido suficiente tortura con eso por unos 17 años, así que prometo no hablar demasiado de Nirvana en esta reseña...

Pero Foo Fighters es una banda peculiar. Sus primeros discos fueron excelentes y construyeron una excelente imagen para la banda, hasta con sus videos musicales (hola, The Colour and the Shape y There Is Nothing Left To Lose), pero a partir de One by One en el 2002, parece que estaban concentrados en hacer mas singles y menos discos buenos. La evidencia de esta pequeña falla se encuentra en el disco doble In Your Honor, que tiene temas muy memorables en el lado "acústico", mientras que el lado eléctrico tiene canciones que no me provocan escuchar de nuevo. Y ni hablemos de Echoes, Silence, Patience and Grace, que no debería existir, pero todas las bandas tienen al menos un disco que se olvida por completo.

Regresando al presente, despues de giras exitosas y un Greatest Hits para cerrar ese capitulo de sus vidas, los Foos lanzaron un nuevo disco este año, titulado Wasting Light. Y es, sorpresivamente, el primer disco de la banda que vale la pena desde One by One (o desde el disco acústico de In Your Honor si has estado prestando atención.) Este es el primer disco en mucho tiempo en el que la banda ha decidido ser lo que es: una banda. Sin pretensiones, sin muchos arreglos y exageraciones, es la banda en crudo. Es rock, y creo que no hemos escuchado mucho de eso en los últimos cuatro años.

La canción que abre el disco, "Bridge Burning" es probablemente uno de los mejores opening tracks de la historia, y brinda suficiente energía como para cambiar tu día por completo. El single promocional "Rope" es el equivalente de un single de una banda de rock de los 70 transportada a nuestra época. "Dear Rosemary" es la quintaesencia de la balada rockera (con un invitado especial, la leyenda vivienteBob Mould) y "White Limo" es el tema heavy metal del disco, que parece homenaje a no solamente los héroes de la banda, sino también al proyecto metal de Grohl, Probot.

Otro inconveniente con esta banda es que rara vez escuchas de los demás músicos, solo se conocen mas al cantante y a Taylor Hawkins, el baterista. Pero en este disco, creo que es primera vez que todos se hacen notar, brillan en absolutamente todas las canciones. La producción, a pesar de ser cruda y a veces atorrante por la calidad del sonido (le subieron mucho!) es lo suficientemente buena para detallar a Nate Mendel, Chris Shiflett y Pat Smear, quien se re-integra a la banda. La misma banda pide en el sticker promocional que viene en la portada del disco que le subas el volumen al máximo cuando escuches este álbum.

Interesante también es notar que el disco se grabo completamente con equipos análogos, otro throwback a la época dorada de la música en la que no existía Autotune y ProTools todavía no agarraba vuelo, lo cual aporta aun mas seriedad al concepto de hacer un disco crudo y sencillo. La banda decidió destruir los masters de este disco, y los pedazos de esa cinta están incluidos en las primeras copias del disco, lo cual hace de esos pedazos que para muchos seria "insignificante" un tremendo objeto de colección. Los videos promocionales se grabaron con cámaras y cintas a lo VHS, este disco busca ponernos nostálgicos y comprar un DeLorean para regresar a los 90 y escuchar buena música de nuevo, pero también debemos llevar este disco con nosotros.

El disco no es solamente canciones heavy, balls-to-the-wall: tenemos la canción nostálgica "I Should Have Known", en la que colaboraKrist Novoselic (de Nirvana, y eso es lo único que se dirá al respecto), "These Days" que es esa canción "linda" que le puedes poner a tu ex-novia para darle un sutil "fuck you", y "Back and Forth" que es la típica canción de invitación sexual. Pero en líneas generales, Wasting Light es el renacimiento de los Foo Fighters, uno de los mejores discos de rock de los últimos años, y probablemente el mejor disco (hasta ahora) del 2011. Estamos claros que en esta época todos descargamos musica antes de comprar el disco, pero si descargar no es lo tuyo, puedes escuchar el stream del album entero en http://soundcloud.com/foofighters

Escrito por: Alex Pardo (@skvader_)

Ed's

2011-05-01T22:05:00.000-07:00

Cuando recibí una invitación que terminaba con la frase "Let's make a party that goes beyond fun and actually gets completely out of hand". Supe que algo bueno estaba por pasar.

When I received an invitation ending with the phrase "let's make a party that goes beyond fun and actually gets completely out of hand" I knew something really good was about to happen.

Ya hace algún tiempo que mi buen amigo Ed, nos había dicho para reunirnos en su casa, la cosa es que el vive en Boedo y eso está un poco lejos.

Luego de un viaje de casi una hora en el –confiable- 124 llegue a una casona antigua con toda la onda Tango, una puerta gigante seguida de una escalera de hierro forjado nos indicaba el camino a su apartamento –en el último piso-.

It had been some time already since my good friend Ed had told us to get together at his place, thing is, he lives in Boedo and that's a bit far from here. After nearly an hour traveling on the trusty 124 I arrived at a big, old house with the whole Tango feel, a giant door followed by an iron set of stairs led the way to his apartment on the last floor. We were actually celebrating one of Ed's housemates' birthday, so it wasn't just the usual group of friends this time.

En realidad estábamos celebrado el cumpleaños de una de las ‘’housemates’’ de Ed, así que no solo éramos el grupo usual de amigos. Éramos un montó, entre: argentinos, británicos, franceses, norte americanos y un holandés muy borracho, a demás de dos venezolanos, Maxi y yo, armamos la fiesta.

Ed aparte de ser un gran anfitrión fue el Dj, lanzando un temazo tras otros nos puso a bailar, hasta que el licor hizo efecto y casi como una premonición de la invitación, las cosas se salieron un poco de control.

There were a lot of people, argentinian, british, french, american, a very drunk dutchman, and two venezuelans, Maxi and me, we brought the party, so to speak. Ed, besides being a great host that night, was also the DJ, spinning track after track he got us on our feet until the booze kicked in, and as the invitation foretold us, things went a little out of control. I can't deny I had a great time until I decided to "sleep" for five minutes and just slumped onto his bed.

No puedo negar que la pase muy bien, hasta que decidí dormir ‘’cinco minutos’’ y me desplome en su cama. Desperté al día siguiente junto a Lulu preguntándonos ¿qué había pasado? , pero manteniendo el buen humor.

I woke up the day after, right next to Lulu wondering what just happened, but keeping a good humor about it.

MADI Internacional

2011-05-01T03:22:00.000-07:00

Casi como huyendo de las barreras limitantes de tradicional cuadro, Ardem Quin, Martín Blaszko y José Aguilar fueron pioneros en una corriente artística llena de movimiento y con una increíble libertad morfológica.

Almost as if they were running away from the limitations of the traditional canvas, Ardem Quin, Martín Blaszko and José Aguilar were the pioneers of an artistic current filled with movement and with incredible morphologic freedom.

Como me pasa muy a menudo se de muestras muy interesantes pero solo decido ir luego de leer alguna buena critica. Este fue el caso de ‘’MADI Internacional’’, en el Palais de Glace, curada por Oscar Smoje.

Este no fue mi primer contacto con el arte MADI, ya lo había podido apreciar en el MALBA, en una de mis tantas visitas. Lo primero que me llamo la atención de las piezas expuestas en el MALBA –y que reconocí de inmediato en esta muestra - es la falta o incorporación del borde o marco de una obra MADI.

As it usually happens, I hear about many interesting exhibitions but I only make the decision to go after I read a good review. This was the case with MADI Internacional at the Palais de Glace, which was curated by Oscar Smoje. This was not my first contact with MADI art, I already had a glimpse of it at the MALBA in one of my many visits. The first thing that caught my eye about the exhibited works at the MALBA, and which I instantly recognized at this exhibition, was the lack of incorporation of the border or the frame of the work.

Colores sólidos, una gran variedad de materiales además del protagonismo del polígono y el círculo en planos carentes de marcos definidos son las piezas claves para el MADI que tiene su base en el Manifiesto del mismo nombre.

Obras que además de alejarse de los parámetros de otros estilos de artísticos también se alejan de la necesidad de otros artistas de encasillar sus obras en un contexto metafísico.

´´las obras de artes no son ventanas hacia otro mundo si no objetos’’ Víctor Sklovski (1920).

Solid colours, a great variety of materials besides the polygon's protagonism and circles in drafts without a definite frame are the keys to MADI, with its base in the manifesto of the same name. Works that don't just stray far from the parameters of other artists' styles, but they also step away from the artist's common need of keeping their work inside a metaphysical context.

"A work of art is not a window into another world, but rather an object." - Victor Sklovski (1920)

Luego de ver esta muestra y de haber investigado un poco más sobre el MADI, debo admitir que me siento aun más fascinado por esta corriente artística que parece haber surgido simultáneamente en la mente de un grupo artistas que pueden haberse puesto de acuerdo para regular su necesidad de crear, tras un manifiesto bajo el cual todo tipo de expresión artística puede desarrollarse.

´´El dibujo Madí es una disposición de puntos y líneas sobre una superficie.
La pintura Madí, color y bidimensionalidad. Marco recortado e irregular, superficie plana y superficie curva o cóncava. Planos articulados, con movimiento lineal, rotativo y de traslación.
La escultura Madí, tridimensioanalidad, no color. Forma total y sólidos con ámbito, con movimiento de articulación, rotación, traslación, etc.
La arquitectura Madí, ambiente y formas móviles, desplazables.
La música Madí, inscripción de sonidos en la sección áurea.
La poesía Madí, proposición inventada, conceptos e imágenes no traducibles por otro medio que no sea el lenguaje. Suceder conceptual puro.
El teatro Madí, escenografía móvil, diálogo inventado.
La novela y cuento Madí, personajes y acción sin lugar ni tiempo localizados o en lugar y tiempo totalmente inventados.
La danza Madí, cuerpo y movimientos circunscriptos a un ambiente medido, sin música.´´ Manifiesto MADI.

No sé bien si es la riqueza estética que manejan sus obras, el enigma producido por el hecho de ser una corriente artística que se desarrolla bajo la tutela de un manifiesto o tal vez su objetividad anti-metafísica lo que me atrae más de este arte geométrico , del cual espero seguir descubriendo exponentes.
After I saw this exhibition and also doing some research on MADI, I must admit that I feel even more fascinated by this artistic current which seems to have emerged simultaneously from the minds of a group of artists who could agree on regulating their necessity to create, under a manifesto where every kind of artistic expression can be developed.
"The MADI picture is a disposition of lines and points over a surface.
The MADI painting, color and bidimensionality, irregular and cut frame, flat and/or curved. Articulated planes with linear movement, rotative and transfer.
The MADI sculpture, three-dimensionality, not colour. Total and solid form with field, articulation, rotation, transfer, etc.
MADI architechture, ambient and moving forms, scrollable.
MADI music, an inscription of sounds in the aural section.
MADI poetry, an invention in proposition, with concepts and images that are not translatable through other means but language. Pure conceptual happening.
MADI theatre: moving scenography, invented dialogue.
MADI story and novel: characters and action, without a time or place, completely invented.MADI dancing, body and movement at a well-measured atmosphere, to no music."
- MADI manifesto.
I don't know if its the aesthetical richness their works provide, the enigma that they produce for being an artistic movement developed under a manfiesto, or perhaps their anti-metaphysical objectivity what attracts me so much to this geometric art, which I hope to see more of in the future.

Aquí les dejo un mar de links:

El manifiesto MADI completo: http://www.kosice.com.ar/esp/manifiesto-madi.php

La web de Palais de Glace: http://www.palaisdeglace.gob.ar/

Y la página de facebook para que estés pendiente de las actualizaciones del blog:

http://www.facebook.com/JozeExtravaganza
Here is a sea of links for you:
The complete MADI manifesto:http://www.kosice.com.ar/esp/manifiesto-madi.php
Palais de Glace's website:http://www.palaisdeglace.gob.ar/
and facebook page for quick blog updates: http://www.facebook.com/JozeExtravaganza

It boy: Isaac

2011-04-30T22:32:00.000-07:00

Durante el BAFweek no solo tuve la oportunidad de ver desfiles increíbles de las mejores marcas argentinas si no que también hice un nuevo amigo.

During BAF week, not only did have the chance to see incredible shows from the best argentinian brands, but I also made a new friend.

Solo con entrar en su Blog: The boy with the yellow belt, note su impecable estilo, y normalmente ese estilo viene acompañado de una gran personalidad. Esta vez no fue la excepción.

Luego de contactarlo por Twitter, me atreví a saludarlo antes de entrar a unos de los desfiles, resulta que teníamos un par de amigos en común. Luego de ese día nos hicimos compañía en el resto de los shows. El sentado en la primera fila atento a las nuevas tendencias (o a la ausencia de ellas) y yo desde la montaña de fotógrafos peleando con el flash.
I went over to his blog (The Boy with the Yellow Belt), noticed his impeccable style, and normally that style comes with a great personality. This was no exception. After I contacted him via Twitter, I said "hello" to him before going to one of the shows, turns out we have a couple of friends in common... After that day we were each other's company for the rest of the shows, he would sit in the front row, closely paying attention to the new trends, or the lack of them, and I would be along with the mountain of photographers in a flash fight.

Incluso le hice de guía turístico, mostrándole la zona que mejor conozco y que casualmente le faltaba por conocer, Recoleta.

Esta entrada está inspirada en una que hizo Adre en su Idaho Closet y es que haber conocido a un personaje tan cool lo amerita.
I even acted as tour guide, showing him the areas I know the best, and one in particular he hadn't seen yet, which was Recoleta. This post is inspired by one Adre did in her Idaho Closet, and it is completely worth it because he's a great character.

Aparte de seguir su blog les recomiendo que le den follow en twitter, siempre hace comentarios muy acertados sobre cualquier cosa que esté pasando, a demás de sus fotos de twitpic donde nos muestra sus looks, que son una inspiración muy fresca, alejada de las súper producciones que vemos en lookbook.nu y otros sitios que a muchos nos frustra.
I don't just recommend his blog, but I also recommend you follow him on twitter. He makes a good commentary on anything going on, he frequently updates his twitpic with his latest looks which are fresh inspiration, away from the super productions we usually get to see on lookbook and other frustrating sites.

Imaginando la movilidad

2011-04-27T21:45:00.000-07:00

En una antigua torre industrial que parece ser vestigio de algún almacén ferroviario, se encuentra el MarQ. Museo de Arquitectura y Diseño de la ciudad de Buenos Aires, en el se llevara a cabo la muestras ‘’IMAGINANDO LA MOVILIDAD nuestras ciudades, nuestro futuro’’. Tuve la oportunidad de ir a la inauguración para ver como lucirán las ciudades más pobladas del mundo para el 2030.

Curada por el Arquitecto Emiliano Espasandin la muestra nos pasea por la visión de 10 de los arquitectos más importantes del mundo, a los que el ITDP asigno como tarea platearse soluciones urbanísticas a los problemas a las 10 ciudades más pobladas del mundo, para hacer de ellas ‘’lugares maravillosos para vivir, trabajar y jugar’’.

Sin duda el proyecto de convertir una antigua autopista que atraviesa la ciudad de Cantón, China, en una especie de complejo comercial, peatonal y de trasporte, es tal vez el más ambicioso en e interesante de los 10, y el cual me gustaría muchísimo ver convertido en realidad.

La muestra está distribuida entre los 4 pisos de MarQ, que a demás de mostramos los proyectos a través de afiches muy bien hechos y maquetas, nos muestran datos impresionantes acerca del transporte en el mundo, en el último piso hay un salón con asientos donde podemos ver una proyección, y en el patio frontal una especia de esfera junto con un obelisco de bicicletas que le dan el toque artístico a la muestra.

PS:

Las fotos las tome el día de la inauguración pero como sucede en muchos eventos, gran parte de la gente pasa rápidamente y se quedan tomado vino y escuchando la música... no tenia ganas de sacarle fotos a la fiesta.

Aquí les paso algunos links

ITDP: http://www.itdp.org/

MarQ: http://www.socearq.org/

Y no olviden pasar por el grupo del blog en Facebook

http://www.facebook.com/JozeExtravaganza

Welcome

2011-04-26T00:55:00.000-07:00

I started this blog sometime around 2009, with the intention of writing about what I liked the most at that time: fashion. Truth is I didn't know what I was getting into. The next few months consisted of me stealing pictures from different sites and struggling to write coherently about my views on fashion, this didn't exactly go anywhere. Now I'm back on track with Joze Extravaganza, chronicling everything I see through pictures, videos and writing.

With the help of some friends I like to dub the "JEteam", I'll try to share with you some of the artistic scene in Buenos Aires and anywhere else I go, as well as fashion and places and interesting people. This is the JEteam:

@imseep: He is the graphic designer with the greatest imagination I've seen, he's filled with talent, and he's helping me out in order to make this blog look better. He's also an avid photographer and he's working on his first book.

@miges: He is my cousin and HTML is his second language, he can pretty much do in 30 seconds what I take two hours to finish. Web designer and Fernet drinker, he also has a couple of interesting side projects.

@skvader_: My sidekick and right hand, which I have kept a constant dialogue with since '96, when we used to fight to see who would get to be the Red Power Ranger. There's absolutely no idea I execute without discussing it with him. This guy knows a lot about music and film. We're both mastering the somewhat complex language that is Marabino Spanish.

And myself, Jose Daniel Alvarado, venezuelan, 20something year old, Communications student at the University of Buenos Aires, known amongst the 2.0 universe as @omgitsjoze. I will try to turn my day-to-day into interesting content for you. Joze Extravaganza is not an alter ego, a nickname or anything else. I just thought it would make a nice name for a blog, I didn't know what I was thinking. But I hope you enjoy it. Welcome.

Nick's

2011-04-26T00:07:00.000-07:00

Amando a mis nuevos amigos...

Ellos siempre pendientes de poner buena música, pasamos la noche hablando tonterías a pesar del frió que hizo y del típico vecino fastidioso.
Soy el único nerd que saca la cámara preocupado por preservar estos momentos, pero la verdad temo envejecer, perder la memoria, y olvidar todo esto.

Arte sin Censura

2011-04-22T21:07:00.000-07:00

Art without Censorship

Luego de salir de clases y con la intención de dirigirme al Abasto Shopping, me encontré con Nicolás, un luchador en contra de la privatización de los espacios culturales.

I got out of class with the intention of heading over to Abasto Shopping, remembering I had to buy some tickets over there, its one of the biggest shopping malls in the city and its actually not too far from the faculty...

Al salir de clases recordé que tenía que ir a comprar unas entradas a Shopping Abasto, uno de los centros comerciales más grades de la ciudad y que casualmente no está muy lejos de mi facultad. Podría haber ido en colectivo pero ese día no sé si fue el clima o el tráfico pero decidí irme en subte, pues creí que sería más rápido.

I could've gotten there by bus but I don't know what happened that day, maybe it was the weather or traffic, that I decided to take the subway, I thought it would be quicker.

Antes de llegar a la primera estación, note a un chico con una pancarta que decía: ‘’Arte sin censura’’. Sabiendo que en esta ciudad son muy comunes la manifestaciones de este tipo y el este chico parecía muy agradable me acerque a preguntarle si se dirigía a alguna concentración, me dijo que si, una manifestación en contra de la privatización de la sala Alberdi. Como no era tan lejos del lugar a donde iba decidí a acompañarlo y documentar un poco esta noble causa.

Before arriving to the first station I noticed this guy with a sign that said "Art without Censorship". With the knowledge that protests and demonstrations of that kind are very common here, I approached him. The guy is called Nicolás, he was very nice and told me he was on his way to a demonstration against the privatization of the Alberdi theater. Since it wasn't too far from my destination, I decided to join him and document this noble cause.

Cuando llegamos notamos que había muy pocas personas, el me explico que estas concentraciones de habían estado llevando a cabo por toda la ciudad de Buenos Aires durante un par de meses, y que muchas de ellas había sido multitudinarias.

Me presentó a sus compañeros de causa, casi todos actores, los cuales me contaron más a fondo lo que estaba pasando con la Sala Alberdi. Al este ser un tema tan delicado, ya que está íntimamente relacionado con la política, no me atrevería a hacer ningún comentario ni describirles la situación por miedo a ser impreciso.

Solo espero que esta situación se arregle de forma satisfactoria, y que ninguna expresión artística sea jamás censurada.

When we arrived, I noticed there weren't too many people. He explained that these demonstrations had been happening around all of Buenos Aires for months, many of them with mass attendance. He introduced me to his workmates, practically all of them were actors, who told me more about what was going on with the Alberdi. Being a delicate subject, since it is related to politics I wouldn't dare to comment or describe the situation, for fear of being somewhat vague. I just hope this situation is resolved and that artistic expression as a whole is never censored.

Psicosexual

2011-04-22T17:25:00.000-07:00

Pase por la galería Planeta Cúbico en Palermo a ver la muestra Psicosexual, de Nicolás Uslé...

I stopped by the Planeta Cúbico gallery in Palermo to see "Psicosexual" by Nicolás Uslé...

Ese mismo día había recibido las tarjetas del blog, y tenía ganas de salir a tomar fotos y hacer algo de Street Style. Luego de leer un par de tweet de @juanele_AR decidí pasar por Planeta Cúbico, una pequeña galería en Palermo a ver si encontraba algunos fashionistas para capturar sus looks con mi cámara, lo cierto es que no había ninguno, pero si muchos artistas y periodistas muy agradables, y algunas caras conocidas en esta clase de eventos.

I had received the cards I printed out for my blog and I felt like going out to take pictures and maybe do some Street Style. After I read a couple tweets from @juanele_AR I decided to go to Planeta Cúbico, a small gallery in Palermo, to see if I found some fashionistas and capture their looks on my camera. Truth is there weren't any of them around, but there were a handful of nice artists and journalists and some familiar faces in this kind of event.

Nicolás Uslé es uno de los artistas jóvenes con mayor proyección en la Argentina, con solo 22 años ha sido seleccionado en dos oportunidades en el certamen Currículum Cero, sus dibujos, la mayoría de 1metro x 1metro, han sido catalogas como arte conceptual y reducciones figurativas que no solo son una obvia referencia sexual sino que tienen la característica de hacernos un guiño e involucrarnos en la obra hasta hacernos crear una historia propia, hacernos cómplices o testigos

Rosa fuerte, naranja, rojo, negro y el blanco del papel le dan vida a los jóvenes y atractivos personajes de Nicolás Uslé que no tienen pena en mostrarnos todas sus fantasías sexuales.

Nicolás Uslé is one of the youngest artists with most projection in Argentina, he's 22 years old and he's already been chosen twice at the Currículum Cero pageant. His drawings, most of them 1m x 1m have been catalogued as conceptual art and figurative reductions, which aren't just an obvious sexual reference, they also have the ability to "wink" at us and get us involved in its work until we end up an accessory or witness to this story, or even creating one of our own.
Bright pink, orange, red, black and white in paper give life to the young and attactive characters illustrated by Nicolás Uslé, shamelessly enough for all of their sexual fantasies to be displayed.

Tealosophy.

2011-04-20T01:04:00.000-07:00

Fui a Tealosophy una pequeña tienda especialista en Té, con casi un centenar de variedades, y una vibra muy especial...

I went to Tealosophy, a small tea shop with almost a hundred varieties and a very special vibe...

Ya tenía todo el día planeado: hacer las tareas, ir a la universidad y al salir pasar por el Centro Cultural Recoleta al cual tenía mucho tiempo sin ir. Al centro cultural voy siempre, me encanta, sobre todo porque es una buena manera de despejar la mente y no está muy lejos de mi casa, me baje del colectivo un poco antes, creo que fue por el clima que estaba buenísimo ese día y tenía ganas de caminar.

Pasando por la Avenida Alvear me detuve frente a la vidriera de una joyería cuyo nombre no recuerdo, solo para ver los Rolex que les confieso que son uno de mis objetos de deseo desde siempre, creo que cada vez que paso me detengo un par de minutos a ver tan magníficos relojes. Pero esta vez note que luego de esta joyería que da hacia la calle seguían un par de tiendas mas, yo no las había visto antes así que decidí pasar a ver; luego de cruzar un pasillo de puras joyerías y antigüedades finas, llegue a un patio central de con un par de mesas y una pequeña cafetería, y al otro lado del pasillo mas tiendas, solo una de ellas llamo mi atención, Tealosophy.

I already had my plans for the day: Homework, college and stopping by the Centro Cultural Recoleta, which I hadn't been to in a while. I try to go there as much as I can, I love it because its a good place to walk and clear your head and it's also not so far from where I live. I dropped off the bus a little earlier, I think it was because of the beautiful weather that day, I just felt like walking.

While walking through the Alvear Avenue, I stopped in front of a jewelry store whose name I can't recall just to check out their selection of Rolex watches (An all-time must-have accessory for me, I confess I probably stop over there for a couple minutes just to see those magnificent watches) but this time I noticed a few more stores right after this one, strangely enough I hadn't noticed them before so I decided to check them out... after crossing a hallway full of jewelry shops and fine antiques, I arrived at a courtyard with tables and a small cafeteria, and at the other side of the hallway there were a few more shops, but only one of them caught my eye: Tealosophy.

La verdad es que la vitrina me llamo mucho la atención, en una repisa de madera que va de pared a pared tienes dispuesto latas gigantes, que atrajeron mi curiosidad y me imagino que la de muchos otros clientes ademas de brindar privacidad a la tienda.

Truth is, the shop window itself caught my attention, they have this wall-to-wall wooden shelf with giant cans that brought some curiosity not only to me, but I imagine some other customers were attracted as well. These brought a certain privacy to the shop. When I got inside the first thing I noticed was that wonderful scent, a result of the combination of more than a hundred varieties of tea from all over the world, mostly Asia. The store's clerk; a lovely, educated, fine lady was busy serving a customer so I decided to wait just so she could tell me a little more about the store.

Al entrar lo primero que note fue ese aroma maravilloso resultado de la mezcla de más de 100 variedades de té de todas partes del mundo, en su mayoría de Asia. La encargada de la tienda, una señorita muy agradable y educada estaba ocupada atendiendo a un cliente, a si que decidí esperar para que me contara un poco más sobre la tienda.

I looked at the shelves, where all of the store's products, as well as every single presentation were displayed in a marvellous way. Then I had the chance to speak to the clerk. She explained that this store was the project of a very well-known Tea Blender named Ines Berton, she was considered "one of the 11 absolute noses in the world". She explained this to me as she showed me a picture of Berton with the Dalai Lama.

Me hice a un lado para observar los mostradores donde de forma estupenda estaban todos los productos de la tienda a demás de todas las presentaciones en las que puedes comprar el Té.

Luego, cuando tuve la oportunidad de hablar con la encargada; ella me explico que esta tienda era el proyecto de una reconocida Tea Blender llamada Ines Berton, ‘’considerada una de las 11 narices absolutas del mundo’’ señalo la encargada y al mismo tiempo me mostraba una foto de Berton junto con el Dalái Lama.

Las distintas mezclas creadas por esta talentosa buscadora de Té están agrupadas en distintas variedades tales como: té negro, té verde, infusiones, cosechas limitadas, descafeinados, Etc.

Y a demás de esos Té en la tienda también esta disponibles distintos utensilios para servir los además de otros deliciosos productos para disfrutar junto a una deliciosa taza de Té.

The different blends created by the talented Berton are grouped in different categories such as: black tea, green tea, infusions, limited harvests, decaf, etc. They also have different utensils and more delicious products to enjoy along with a cup of tea.

Tealosophy By Ines Berton esta ubicada en / Tealosophy by Ines Berton is located at:

Galeria Promenade Alvear en Recoleta

Av. Alvear 1883, local 37

Buenos Aires

Teléf / Phone. +541148080483

Tambien tiene otras dos sucursales en Palermo y en Barcelona, España.
The store is also branched in Palermo and in Barcelona, Spain.

Email: info@tealosophy.com

Web: http://www.tealosophy.com/

Welcome / Bienvenidos

2011-04-15T17:06:00.000-07:00

Creé este blog más o menos en el 2009 con la inocente intención de escribir sobre mi afición personal en ese momento, la moda, la verdad es que no sabía en lo que me estaba metiendo, y durante un par de meses me robe fotos de otras páginas y luche por escribir de la manera más clara posible mi impresiones, esto además de quitarme mucho tiempo no llego a ningún lado, ahora retomo Joze Extravaganza, ahora con la intención de crear el contenido para compartirlo con ustedes a través de fotos, vídeos, crónicas y narraciones.

Con la ayuda de un par de amigos que hora llamo el ‘’JEteam’’ (que poco original) trataré de compartir con ustedes un poco de la escena artística en Buenos Aires (y de donde sea que vaya) así como también moda, lugares y personas interesantes.

@imseep: es el diseñador gráfico con la imaginación más grande que he visto, lleno de talento me está ayudando a hacer el blog un poco más atractivo. También se aplica con la fotografía y está escribiendo su primer libro.

@miges: es mi primo y el HTML es su segunda lengua, el resuelve en 30 segundos lo que a mí me lleva dos horas. Es Web Designer y bebedor de Fernet, también tiene un par de proyectos alternos muy interesantes.

@skrvader_ mi secuas y mano derecha, con el que he mantenido un dialogo constante desde el 96, cuando peleábamos para ver quién era el Power Ranger rojo. No hay idea que no discuta antes con él, este tipo sabe un monto de música y cine. Juntos estamos terminando un posgrado en ‘’acento maracuho’’.

Y yo, Jose Daniel Alvarado, venezolano, veinteañero, estudiante de comunicación social en la Universidad de Buenos Aires, conocido en la 2.0 como @omgitsjoze, voy a tratar de convertir mi día a día en contenido interesante para ustedes. Joze Extravaganza no es mi alter-ego ni mucho menos, simplemente pensé que sería un nombre atractivo para un blog, no sé en que estaba pensando, pero espero que sea de su agrado, sean todos bienvenidos.

Al fin conocí a Marta Minujín.

2011-04-14T00:21:00.000-07:00

Este domingo tuve la oportunidad de conocer a una de mis más grandes ídolos, la artista plástico Marta Minujín…

Recuerdo haber llegado al aeropuerto de Ezeiza, sumamente cansado de un viaje de más de 8 horas, lo único que pasaba por mi mente era llegar al hotel y dormir, pero lo primero que vi, me impresiono, una hermosa escultura instalada en uno de los muros principales, casi frente a la salida de la sala donde me encontraba, maravillado por la grandeza de la obra no pude evitar acercarme para revisar y anotar el nombre del artista, Marta Minujin, hasta ese momento era un nombre totalmente nuevo para mí, y debo confesarles que luego de eso lo olvide por completo, imagino que fue el cansancio y la cantidad innumerable de cosas que hice la semana siguiente a mi llegada a Buenos Aires, los causantes de tal olvido; exactamente dos semanas después, ya habiéndome mudado al apartamento donde actualmente estoy viviendo, recuerdo haberme instalado a chequear los canales nacionales, en eso aparece un personaje muy carismático que a pesar de no haber visto antes me produjo una simpatía increíble , era ella, con su clásico overol blanco, sus lentes Ray Ban polarizados y si característica cabellera blanca.

Luego de ver ese reportaje que en encontré por pura casualidad, investigué un poco más sobre Marta, no pude evitar sorprenderme por sus logros, sus estudios y hasta la envidiable lista de amigos que tuvo en la juventud, entre ellos mi otro gran ídolo (y los que me siguen por twitter lo saben) Andy Warhol, y para el fin de semana siguiente estaba en el MNBA, solo para observar en persona algunas de sus obras que ahí se encuentran, un colchón de colores neón y un busto fragmentado; hasta ese momento yo no sabía el alcance que tenían su obras y ella misma como personaje icónico de la cultura argentina; eso lo fui averiguando los meses siguientes, donde parecía estar en todos los medios, revistas, televisión, radio y hasta rumores de apariciones en galerías de la ciudad.

En algún momento me di a la tarea encontrarla no solo para verla si no para saludarla y decirle lo mucho que la admiro, paseé por galerías y museos, fui a numerosos eventos de arte (invitado la mayoría de las veces por mis buenos amigos de Juanele) y a muchos lugares donde había sido vista o que supuestamente frecuentaba, todo esto en vano.

Hasta que a finales del año pasado, pareció llegar el momento que tanto había esperado, el MALBA estaba organizando una retrospectiva del trabajo de la artista, y sabia que la inauguración era el momento perfecto para conocerla, lo que paso después fue casi una tragedia, un examen el mismo día, y otro examen el día en el que ella estaría haciendo visitas guiadas al público en general; con un poco de esfuerzo olvide mi mala suerte, y logre ir al museo a ver la retrospectiva, ya el ultimo día, luego de una fila de más de una hora pude apreciar obras maravillosas que nunca pensé que vería en persona, a demás de recreaciones de algunos de sus mas celebres happenings, y objetos personales como sus atuendos más extravagantes de la década del 60.

Hace una semana, revisando la grilla de películas que seria exhibidas en el BAFICI me di cuenta que había un documental sobre la vida y obra de Marta Minujín, el horario era perfecto, un domingo a las 20:30, compre las entradas un par de días antes y espere, el día de la función, mi roommate y yo estábamos consumidos por las tareas y cuando vimos el reloj faltaba media hora para la función, corrimos a tomar un taxi ya que no había tiempo para esperar al transporte público, hasta ese momento mis anteriores fracasos por conocerla parecieron opacar cualquier tipo de espereza del avistamiento de la artista, solo recuerdo haber preguntado en un tono bromista ‘’¿te imaginas que este marta?’’ a lo cual mi compañera respondió con su inagotable optimismo ‘’claro, es el estreno de su documental’’, mi escepticismo no podía ser mayor y lo olvide, llegamos y corrimos hacia la sala, la cual no estaba muy alejada de la entrada donde nos había dejado el taxi, -en esta parte todo empieza a ponerse en cámara lenta-, subo por las escaleras mecánicas atiborradas de gente, miro a la derecha tratando de ubicar la sala, y ahí estaba la cabellera blanca, la reina y precursora del arte pop en Latinoamérica, la persona que estuve tratando de encontrarme durante un año, un par de metros frente a mí y próxima a entrar en la misma sala.

Los nervios no me permitieron acercarme, por más que mi roommate me incitaba, casi inmediatamente abrieron la sala, entramos todos y me sumergí en el documental, ya había visto todo, ya conocía todos los datos, ya era materia vista para mi, ahí me di cuenta lo fanático que soy, y me dije a mi mismo es ahora o nunca; al salir de la sala prendimos la cámara y esperamos hasta que saliera, junto a un par de personas más, todos con la misma sonrisa, en eso salió, y fuimos los primeros en abordarla pensando que se marcharía rápidamente, ‘’hola, soy José, un gran fan, soy de Venezuela, amo tu trabajo’’ fue lo único que me salió, con una vos casi robótica, a lo que mi compañera agrego ‘’¿se puede tomar una foto contigo?’’, a lo cual acepto con mucha amabilidad y paciencia, nos alejamos para permitir que otras personas tuviesen la misma oportunidad de conocerla, pero sin quitarle la vista de encima a tan importante personaje, luego se quedo sola, casi como esperando a algún fanático rezagado, y volvimos ya que mi compañera también queria una foto y parecía ser el momento apropiado, repetí aún más nervioso ‘’me encanta tu trabajo’’ y agregue un ‘’gracias por todo’’ tratando de expresar todo el cariño que de algún modo siento por ella, si alguna vez has tenido un ídolo me entenderás a la perfección.

Y así fue como conocí a Marta Minujín.

-Las fotos de su exhibición en el MALBA fueron tomadas con el celular.

-Acá esta su página web, que al parecer esta recientemente rediseñada. http://www.martaminujin.com

- Y Wikipedia si quieres conocer más detalles sobre la vida de la artista. http://es.wikipedia.org/wiki/Marta_Minuj%C3%ADn

-La foto con Warhol me la robe de su web, y la original forma parte de la exhibición permanente del MALBA.

Givenchy X Converse.

2011-04-12T10:26:00.000-07:00

‘’Addict’’ La última gran idea que ha tenido Tisci…

"Addict": Tisci's latest and greatest...

Luego de sus asombrosas colecciones, femenina y masculina, Tisci colabora con Converse (imagino que esta marca no necesita introducción) en una intervención del icónico modelo Chuck Taylor All-Star, negros con un estampado de leopardo y un par de detalles en cuero, estas zapatillas tienen todo el ADN Givenchy/Tisci. Givenchy es más bien conocida por su alta costura que por su calzado deportivo o por colaboraciones con otras marcas lanzara el modelo el próximo 27 de Abril únicamente en sus tiendas de Japón (una buena noticia para los japoneses), estarán disponibles de la talla (americana) 5 a la 11.5 con un precio de US $347 o JP ¥29,400, no se asombren recuerden que son Givenchy , y tampoco podemos dejar de mencionar el fantástico diseño de la caja donde vienen.

Un nuevo objeto de deseo ¿no?

¿Qué opinas?

After his amazing male and female collections, Tisci collaborates with Converse (I assume this brand does not need an introduction) in a special edition of the iconic Chuck Taylor All-Star model, featured in black with leopard stamping and a few details in leather, these shoes have Givenchy/Tisci's DNA all over it. Givenchy, who is known for their haute couture will release this model on April 27th, only on Japanese retailers, available from sizes 5-11.5 (American sizes) for $347, or ¥29,400... amazing, isn't it? Remember, this is Givenchy.

Fuentes/Sources:

http://www.modzik.com

http://www.freshnessmag.com

El street art en San Telmo.

2011-04-10T23:30:00.000-07:00

Es curioso pensar que San Telmo a pesar ser unos de los barrios más antiguos y durante mucho tiempo olvidados de la ciudad de Buenos Aires ahora mantiene una agitación artística y cultural permanente, siendo el street art es mas atractivo, los murales, stenciles, grafitis y stickers cautivaron mi atención....

It is curious to think that San Telmo, despite being one of the oldest neighborhoods in the city of Buenos Aires, maintains a permanent artistic movement...

Sin duda San Telmo es uno de los mejores lugares para apreciar el arte local, con su innumerable cantidad de galerías, museos y centros culturales. En los personal me encanta San Telmo, trato de escaparme a la feria de antigüedades cada vez que puedo ya que siempre me encuentro con algo increíble o con una tienda maravillosa, y sus calles que son casi un museo.

Las vías adoquinabas y las fachadas de las casonas coloniales muy comunes en San Telmo, se han convertido en el marco para el trabajo de los mejores exponentes del streert art porteño, entre murales, grafiti, stencils y stickers han convertido las calles de uno de los barrios históricos de Buenos Aires en un must see, no solo para los turistas si no también para los locales y entusiastas del arte.

San Telmo is, undoubtedly, one of the best places to appreciate local art, with the incredible amount of galleries, museums and cultural centers. Personally, I love San Telmo, I try to run off to the antique fair every time I can, because I always stumble upon something incredible, or an amazing shop, its streets are almost museum-like, its pavement and the frontage of the colonial houses are the right place for the best street artists, between murals, graffiti, stencils and stickers, they have turned the streets of one of Buenos Aires' historical neighborhoods into a must-see place, not just for tourists but also for those locals who love their art.

Estas fotos las tome el otro día que fui a visitar Cualquier Verdura, son apenas un par de cuadras, el barrio está repleto de bellos murales como estos, prometo salir a captar mas del street art en la ciudad de Buenos Aires.

These pictures were taken by myself the other day, when I stopped by Cualquier Verdura. It's only a few blocks, the neighborhood is filled with beautiful murals like these. I promise to go out and capture more of Buenos Aires' street art soon.

Objeto de deseo.

2011-04-08T22:08:00.000-07:00

Actualmente Jil Sander es una de mis diseñadoras favoritas, no estoy muy seguro si la colección masculina de ''Jil Sander'' esta diseñada por ella, casi seguro que no, pero es obvio que esta empapada del increíble estilo minimalista que caracteriza a la diseñadora, pionera del look layering que tanto me gusta...

Jil Sander is one of my current favorite designers, I'm not entirely sure if she designed the Jil Sander male collection, I'm almost sure she didn't, but it's obvious that it still features that incredible minimalistic style that only she could create, being a pioneer of the layering look I like so much...

La verdad es que hasta el 2009, cuando lanzo su primera colaboración con Unuqlo, +J, no sabia de la existencia de Jil Sander, quien comenzó su carrera en el a principios de los 70's y que para inicios de los 90's fue conocida mundialmente por su impecable estilo minimalista y sus maravillosas telas.

Ahora estos sweaters, de rayas multicolores que están apareciendo en muchas publicaciones, son sin duda mi objeto de deseo, hasta los momentos no he encontrado nada similar (ni en Zara), pero afortunadamente tengo un sweater que compre en H&M hace un montón de tiempo, con un estilo muy similar a estos y que me puede hacer la ilusión de estar llevando un Jil Sander.

Truth is I did not know about Jil Sander until 2009, when she released her first collaboration with Unuqlo, +J. She began her career in the 70s and by the early 90s she was known worldwide for her wonderful fabric and her minimalistic style, which is impeccable to say the least.

These multi-coloured striped sweaters that are making appearances in many publications are without a doubt a must-have item for me, I haven't found any of these or anything similar to them, not even at Zara, fortunately enough, I have a sweater I bought at H&M a while back, which bears a striking resemblance to these, and gives me the illusion that I'm wearing Jil Sander.

Las fotos me las robe de http://www.malemodelscene.net

y acá les dejo el link de la marca para que vean otros posibles objetos de deseo... http://www.jilsander.com/

I "stole" these pics fromhttp://www.malemodelscene.net and here's the label's website, if you want to check it out... http://www.jilsander.com/

Ladrón de Guevara - [PREFACIO]

2011-04-06T10:34:00.000-07:00

Prefacio se le denomina a la revisión que otro autor hace del autor de un libro antes del desarrollo del texto.

Ustedes como personas son autores propios de sus vidas y de lo que son y yo como autor los representé en cada artículo. Cada artículo lleva el nombre de quien lo generó...

Prefacio (spanish for "foreword") is a short piece of writing found at the beginning of a book, before the introduction, sometimes written by someone other than the primary author. You are the primary authors of your lives and what you are. As an author, I have represented all of you in each and every article. Every article bears the name of whoever created it...

Ladrón de Guevara con [PREFACIO] crea una colección más intimista y heterogénea, al ser gestada a partir de distintos universos personales filtrados a través del diseñador.

Ladrón de Guevara with [Prefacio] has created a somewhat intimate, heterogeneous collection, brewed by different personal universes filtered through the designer.

Contacto: ladrondeguevarasastreria@gmail.com

                    http://www.facebook.com/ldeguevara